Cruella Se Esquiva De Sua Própria Premissa, Mesmo Que Pareça Ótimo Fazê-lo (Crítica)

Você já se perguntou como Cruella tornou-se maligna o suficiente para querer esfolar filhotes para fazer casacos de pele? O mais novo filme é estrelado por duas atrizes vencedoras do Oscar, tem duração de duas horas e 14 minutos e custou cerca de US$ 200 milhões, uma boa parte deles gasta em uma trilha sonora expansiva de canções pop familiares dos anos sessenta e setenta. No entanto, a produção nunca responde à questão candente de sua própria existência: que nova informação poderia nos fazer simpatizar com o “monstro” do filme original, que odiava a família e matava cachorros?

Quanto mais longe de Cruella você se afasta, mais sua conexão com 101 Dálmatas parece uma tentativa cínica de atrelar uma propriedade intelectual existente da Disney a uma história que não tem nenhuma conexão orgânica.

Dirigido por Craig Gillespie, que dá um desconto em Scorsese, e mantendo a câmera voando e as agulhas do fonógrafo caindo, assim como fez em “I, Tonya”, Cruella combina desajeitadamente alguns modos populares, pois uma é a história de origem de um personagem de longa data que não precisava de uma história de origem e a outra uma mescla de várias histórias que relacionam infâncias abusivas ou trágicas de alguma forma.

Nesse contexto, temos a história “dê ao Diabo o que lhe é devido”, representada na TV por dramas como “Bates Motel” e “Ratched” e no cinema, com maior ou menor grau de arte, pelos remakes de Rob Zombie em “Halloween”, que explorou a infância abusiva do assassino em série Michael Myers; pela arrecadação de bilhões de dólares e vencedor do Oscar “Joker”; por “Charlie and the Chocolate Factory”, de Tim Burton, que deu ao inescrutável e ligeiramente sinistro palhaço Willy Wonka uma infância trágica; pelos filmes “Malévola” e por Wicked da Broadway, que apresentou a Bruxa Malvada como uma vítima do fanatismo que abraçou seu próprio estereótipo e o usou como uma arma contra algozes.

Cruella combina desajeitadamente alguns modos populares, pois uma é a história de origem de um personagem de longa data que não precisava de uma história de origem e a outra uma mescla de várias histórias que relacionam infâncias abusivas ou trágicas de alguma forma.

O roteiro de Cruella é nessa veia, ou às vezes tenta ser. Mas é uma bagunça e muitas vezes parece fazer uma pausa para se lembrar de que deveria ter algo a ver com “101 dálmatas”. O roteiro é creditado a Dana Fox e Tony McNamara, de uma história de Aline Brosh McKenna, Kelly Marcel e Steve Zissis. Mas embora tenha sido teoricamente inspirado por um desenho animado da Disney adaptado do livro de Dodie Smith, você poderia mudar o nome da heroína e tirar um punhado de elementos icônicos de design de produção (como o cabelo yin-yang da Cruella, o Bentley roadster e os cachorros malhados) e ter um recurso útil na veia de “Matilda”, “Madeline” ou “Uma série de eventos infelizes de Lemony Snicket” ou, por falar nisso, incontáveis adaptações para filmes de Charles Dickens, em que uma criança ou adolescente corajoso navega em um mundo de adultos inúteis ou traiçoeiros, envolvendo-se em tramas para roubar esse objeto e expor a pessoa maldosa.

Longe de querer matar e esfolar cães, uma garota pré-Cruella chamada Estella (Emma Stone) possui adora isso. Conforme a história se desenrola, nunca a vemos sendo cruel com um animal ou mesmo dizendo uma palavra indelicada sobre eles. Ela culpa os dálmatas pela morte acidental de sua mãe, uma pobre lavadeira interpretada por Emily Beecham; mas isso é mais um ódio reflexivo, como odiar o oceano se você tivesse perdido um ente querido por afogamento. Não é como se ela tivesse jurado vingança contra os caninos em geral. Nossa heroína (ou anti-heroína) é uma órfã atrevida e corajosa que supera uma vida de privação nas ruas de Londres, juntando-se a um casal de amigos, Jasper (Joel Fry) e Horace (Paul Walter Hauser) e administrando grifes e golpes. Uma desenhista brilhante com olho para o estilo, Estella consegue um emprego em uma grande loja de departamentos. Em um acesso de raiva, ela reconfigura a vitrine de uma loja porque mostra um vestido que ela considera feio e é sumariamente contratada pela maior vendedora da loja, a estilista Baronesa von Hellman (Emma Thompson).

A Baronesa é uma maníaca por controle e abusadora de funcionários que se torna a coisa mais próxima de uma mentora e mãe que Estella teve desde a morte de sua mãe.

Por meio de uma combinação de incidentes emaranhados demais para serem contados aqui, a história se transforma em um riff “All About Eve” sobre rivalidade entre mulheres em um local de trabalho criativo. Estella fica cada vez mais ressentida com a Baronesa abusando dela e roubando sua glória; com o tempo, ela aprende gradualmente que pessoa vil é a Baronesa e jura humilhá-la, destruí-la e usurpar seu lugar como a principal fashionista de Londres. Em suma, não é um cenário ruim para uma comédia dramática arrasadora ambientada no que parece ser um universo alternativo, pois é um que é mais inteligente e colorido do que aquele em que estamos presos no decorrer da história. É, pelo emnos, o sentimento que tive.

Mas Estella precisa se tornar Cruella De Vil, assim como Arthur Fleck teve que se tornar o Coringa e Anakin Skywalker teve que se tornar Darth Vader, caso contrário, a produção não pode receber luz verde e um orçamento e acabar nos cinemas e na Disney +. E assim Cruella precisa tarzer pedaços de sabedoria, história de fundo e narrativa, nada mais risível do que o momento em que a heroína decide que Cruella precisa de um igualmente colorido sobrenome e o tira de um certo modelo de automóvel.

As crianças pequenas vão adorar esse tipo de coisa na hora, mesmo que seja (surpreendentemente) ainda pior do que a cena em “Solo” onde o oficial da alfândega intergaláctica atribui ao herói seu sobrenome porque ele está viajando sozinho .

É uma chatice, realmente, porque Cruella está repleta de situações, cenários e momentos de caracterização e performance que sugerem que ela tinha tudo o que era necessário para se manter em pé com seus próprios pés de salto alto, menos os guarda-corpos de propriedade intelectual pertencentes ao maior conglomerado de entretenimento que o mundo já viu. E não faltam grandes produções!

O desejo legítimo de Estella em punir uma pessoa má, por exemplo, está entrelaçado com seu desejo de ter sucesso nos negócios, um toque de complexidade psicológica que o roteiro não está interessado em desvendar porque já está cheio de fazer de Estella uma personagem preparada para se tornar Cruella de Vil, uma transformação que faz cada vez menos sentido quanto mais você aprende sobre o personagem. Uma pena isso, pois na vida real, as pessoas costumam fazer coisas boas por motivos ruins e vice-versa, ou usam seu trauma como desculpa para se rebaixar ao nível da pessoa que decidiram ser.

Como o filme não consegue, ou não quer, lidar com o material que está bem na sua frente, parece querer crédito por uma sofisticação que não possui.

Não há como negar que Cruella é estiloso e cinético, com um toque desagradável que é incomum para um recente filme da Disney. Mas também é exaustivo, desorganizado e frustrantemente inerte, considerando como é difícil garantir a você que é emocionante e atrevido. Você começa quarenta minutos nisso e percebe que a história principal ainda não começou. Se não fosse pelo trabalho de câmera acrobático, as performances principais do jogo de duas Emmas e o desfile de fantasias arregaladas de Jenny Beavan, sem contar a vestimenta de fundo inspirada na época, seria um monte absurdo de imagens quebradas, tão esteticamente falidas quanto “Star Wars: The Rise of Skywalker” e o primeiro “Esquadrão Suicida”.

Mais irritante é a relutância do filme em reconhecer o fato de que, como uma das muitas pistas de música óbvias nos assegura, possui “simpatia” pelo Diabo. Ela não é realmente o diabo, nem mesmo remotamente como o roteiro continua nos dizendo, mas é uma pessoa horrível em muitos aspectos e espera-se que a adoremos porque a Baronesa é muito pior.

Cruella é estilosa, mas também é exaustiva, desorganizada e frustrantemente inerte, considerando como é difícil garantir a você que o filme seja emocionante e atrevido!

O filme atinge um pico vertiginoso em seu ato final, quando se torna uma competição de vontades. É aqui que os cabos se soltam, pois Thompson, em particular, atinge a grandiosidade de desenho animado, um supervilão com uma armadura de alta costura. Cada inclinação de cabeça, zombaria e olhar de lado é um ataque não físico aos inimigos e subordinados da Baronesa, alguns dos quais não percebem que foram simbolicamente executados até que suas cabeças batam na cesta. O efeito é semelhante ao que Cate Blanchett alcançou em “Thor: Ragnarok”, outro filme em que os figurinos estavam praticamente apresentando performances próprias, e os atores mais inteligentes do elenco sabiam como se fundir com eles.

Mas Cruella nunca abraça a escuridão da maneira que continua ameaçando. Não há nada neste filme tão poderoso quanto o momento no primeiro “Malévola”, quando a heroína acorda no topo de uma colina após passar a noite com um homem dúbio e descobre que suas asas foram cortadas. É uma atrocidade que se lê como uma agressão sexual e psicológica, embora o filme nunca a enquadre dessa forma, e nos impulsiona pelo resto da história, libertando-nos para torcer por um monstro traumatizado e marginalizado. “Malévola” eventualmente se compromete também, se afastando das tendências mais sombrias de sua heroína.

Mas ainda é o mais perto que a Disney conseguiu com “Cruella”, um filme que se esquiva de sua própria premissa, mesmo que pareça ótimo fazê-lo.

Por fim, ambientado na Londres dos anos 1970 em meio à revolução do punk rock, o filme da Disney mostra a história de uma jovem vigarista chamada Estella. Ela é inteligente, criativa e determinada a fazer um nome para si através de seus designs, onde acaba chamando a atenção da Baronesa Von Hellman, uma lenda fashion que é devastadoramente chique e assustadora. Entretanto, o relacionamento delas desencadeia um curso de eventos e revelações que farão com que Estella abrace seu lado rebelde e se torne a Cruella, uma pessoa má, elegante e voltada para uma vingança que parece incontrolável até que consiga vencer a Baronesa.

A produção se encontra nos cinemas e na plataforma de vídeos Disney+, onde poderá ser assistido no acesso premier pelo preço de R$ 69,90. Sua classificação indicativa é de 12 anos, mas contém um pouco de violência e presença de drogas lícitas. É uma razoável diversão para a família!

______________________________________________________________________________

Se você gostou, não deixe de participar através de sugestões, críticas e/ou dúvidas. Aproveitem para assinar o Blog, curtir a Página no Facebook, interagir no Grupo do Facebook, além de acompanhar publicações e ficar por dentro do Projeto Universo NERD, de sorteios, concursos e demais promoções.